GÜZEL SANATLAR VE TASARIM FAKÜLTESİ

Tekstil ve Moda Tasarımı

FD 302 | Ders Tanıtım Bilgileri

Dersin Adı

Moda Tasarım Stüdyosu: Koleksiyon III

Kodu	Yarıyıl	Teori (saat/hafta)	Uygulama/Lab (saat/hafta)	Yerel Kredi	AKTS
FD 302	Bahar	2	6	5	10

Ön-Koşul(lar)	Yok
Dersin Dili	İngilizce
Dersin Türü	Zorunlu
Dersin Düzeyi	Lisans
Dersin Veriliş Şekli	Yüz Yüze
Dersin Öğretim Yöntem ve Teknikleri	Tartışma Problem çözme Kritik verme Jüri Gezi / İnceleme Deney / Laboratuvar / Atölye uygulama Anlatım / Sunum
Dersin Koordinatörü	Doç. Dr. Şölen KİPÖZ
Öğretim Eleman(lar)ı	Doç. Dr. Şölen KİPÖZ
Yardımcı(ları)	Araş. Gör. Filiz ÖZBENGİ USLU

Dersin Amacı	Bu ders, moda endüstrisine yönelik güncel kültürel, sosyal, ekonomik ve etik gelişmeleri dikkate alarak sürdürülebilir ve sorumlu bir moda koleksiyonu tasarlamak ve çağdaş moda pazarı için görünümler üretmeye yönelik bir zemin hazırlar.
Öğrenme Çıktıları	Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler; moda endüstrisindeki sosyal, kültürel, sanatsal ekonomik ve etik konuları piyasa gerçekliği bağlamında tartışabilecekler. moda endüstrisindeki güncel konulara uygun yenilikçi ve sürdürülebilir tasarım konseptleri önerebilecekler. sürdürülebilir moda alanında pazar araştırması, malzeme bilgisi ve üretim metodlarına yönelik koleksiyon tasarlayabilecekler sürdürülebilirlik, sorumlu ve yavaş moda kültürü çerçevesinde moda tasarımları yaratabilecekler. giysi yapım tekniklerini, üretim ve zanaat becerilerini, deneysel ve özgün tasarımlar üretirken uygulayabilecekler. profesyonel sunum tekniklerini kullanarak tasarım koleksiyonlarının ve üretimi tamamlanmış giysi tasarımlarının sunumunu gerçekleştirebilecekler.
Ders Tanımı	Ders, sürdürülebilir ve sorumlu moda alanında bir dizi seminer ve dersin eşliğinde, moda endüstrisinin durumu ve gereksinimlerini dikkate alarak yenilikçi ve deneysel bir moda koleksiyonu yaratmaya, profesyonel sunum ve iletişim becerilerini geliştirmeye odaklanır.

Dersin Kategorisi	Temel Ders
	Uzmanlık/Alan Dersleri	X
	Destek Dersleri
	İletişim ve Yönetim Becerileri Dersleri
	Aktarılabilir Beceri Dersleri

HAFTALIK KONULAR VE İLGİLİ ÖN HAZIRLIK ÇALIŞMALARI

Hafta	Konular	Ön Hazırlık
1	20.02. Dersin, ders programının ve ders materyallerinin tanıtımı Belgesel Gösterimi 23.02. PROJE 1: Denim Couture │ Giriş Tasarım Araştırması ve Konsept Geliştirme: Temel Görsellerin, Konseptlerin ve Renk Paletinin Belirlenmesi Stüdyo Kritiği 1 │ Konsept Panosu	Farley, G. K., Farley, J., & Hill, C. (2014). Sustainable fashion: Past, present and future. Berg. ISBN: 978-0-8578-5185-7, s. xv-xix. Gwilt, A. (2014). A practical guide to sustainable fashion. Fairchild Books. ISBN: 978-1-3500-6704-2, s.1-22. Kipoz, S. (2020). Slowness in fashion. Dixi Books Publishing OOD. ISBN: 978-619-7458-23-7, s. 85-100. Kipöz, Ş. (2021). Sürdürülebilir Moda. Yeni İnsan Yayınevi. ISBN: 978-605-5895-67-9, s. 61-98. Gwilt, A., Payne, A., & Ruthschilling, E. A. (Eds.). (2019). Global perspectives on sustainable fashion. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 9 78-1-3500-5813-2, s.164-173.
2	27.02. Stüdyo Kritiği 2 │ Koleksiyon Geliştirme 01.03. Stüdyo Kritiği 3 │ Malzeme Araştırması ve Kumaş Manipülasyonları	Farley, G. K., Farley, J., & Hill, C. (2014). Sustainable fashion: Past, present and future. Berg. ISBN: 978-0-8578-5185-7, s. 1-30. Gwilt, A. (2014). A practical guide to sustainable fashion. Fairchild Books. ISBN: 978-1-3500-6704-2, s.141-162. Hopkins, J. (2009). Basics fashion design 05: Fashion drawing. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940411-15-3, s. 48-77. Iiduka, S. (2021). Sashiko for making & mending: 15 Simple Japanese embroidery projects. Tuttle Publishing. ISBN: 978-0804853859. Mbonu, E. (2014). Fashion Design Research. Laurence King Publishing. ISBN: 978-1-78067-179-6. Renfrew, E., & Renfrew, C. (2009). Basics Fashion Design 04: Developing a Collection. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-95-6, s.10-51. Udale, J. (2008). Basics Fashion Design 02: Textiles and Fashion. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-64-2, s. 24-35, 88-109.
3	05-08.03. Stüdyo Kritiği 4 │Teknik Çizimler	Fischer, A. (2008). Basics Fashion Design 03: Construction. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-75-8. Kiisel, K. (2013). Draping: The complete course. Laurence King Publishing. ISBN: 978 1 78067 093 5. Rissanen, T., & McQuillan, H. (2018). Zero waste fashion design. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4725-8198-3. Szkutnicka, B. (2017). Flats: Technical drawing for fashion, second edition: A complete guide. Laurence King. ISBN: 978-1780678375, s.184-216.
4	12-15.03. Stüdyo Kritiği 5 │Ürün Geliştirme	Fischer, A. (2008). Basics Fashion Design 03: Construction. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-75-8. Kiisel, K. (2013). Draping: The complete course. Laurence King Publishing. ISBN: 978 1 78067 093 5. Rissanen, T., & McQuillan, H. (2018). Zero waste fashion design. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4725-8198-3. Szkutnicka, B. (2017). Flats: Technical drawing for fashion, second edition: A complete guide. Laurence King. ISBN: 978-1780678375, s.184-216.
5	19-22.03. Stüdyo Kritiği 5 │ Ürün Geliştirme (devam)	Fischer, A. (2008). Basics Fashion Design 03: Construction. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-75-8. Kiisel, K. (2013). Draping: The complete course. Laurence King Publishing. ISBN: 978 1 78067 093 5. Rissanen, T., & McQuillan, H. (2018). Zero waste fashion design. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4725-8198-3. Szkutnicka, B. (2017). Flats: Technical drawing for fashion, second edition: A complete guide. Laurence King. ISBN: 978-1780678375, s.184-216.
6	26.03. Saha Gezisi: Sürdürülebilir Denim Üretimi 29.03. 22.03. Koleksiyon Sunumu ve İletişimi: Sunum Panosu + Styling + Fotoğraf Çekimi	Buckley, C., & McAssey, J. (2011). Basics Fashion Design 08: Styling. AVA Publishing. ISBN: 978-2940411399, p.112-149. Muthu, S. S. (Ed.). (2017). Sustainability in Denim. Woodhead Publishing. ISBN: 9 78-0-08-102043-2, s. 27-48. Paul, R. (Ed.). (2015). Denim: Manufacture, Finishing and Applications. Woodhead Publishing. ISBN: 978-0-85709-843-6, s. 191-218. Trynka, P., & Marsh, G. (2005). Denim: A visual history of the world’s most legendary fabric (2. baskı). Aurum Press. ISBN: 1 84513 111 8, s. 80-119.
7	02.04. PROJE 1: Denim Couture │ Ara Sınav 05.04. PROJE 2: Sürdürülebilir Örme Giyim Koleksiyonu │ Giriş Stüdyo Kritiği 6 │ Tasarım Araştırması ve Konsept Geliştirme: Konsept Panosu + Pazar Araştırması Panosu + Müşteri Profili Panosu	Mbonu, E. (2014). Fashion Design Research. Laurence King Publishing. ISBN: 978-1-78067-179-6. Udale, J. (2014). Fashion Knitwear. Laurence King Publishing. ISBN: 978-1-78067-343-1. Udale, J. (2014b). Textiles and Fashion: Exploring printed textiles, knitwear, embroidery, menswear and womenswear (2. baskı). AVA Publishing. ISBN: 978-2-9404-4768-8. Sissons, J. (2018). Knitwear: An introduction to contemporary design (2nd ed.). Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4742-5174-7.
8	09.04. RAMAZAN BAYRAMI ARİFESİ 12.04. RAMAZAN BAYRAMI
9	16.04. Stüdyo Kritiği 7 │Koleksiyon Geliştirme 19.04. Stüdyo Kritiği 8 │Malzeme Araştırması ve Kumaş Manipülasyonları/Yüzey Tasarımları	Fletcher, K. (2012). Fashion and Sustainability: Design for Change. London, England: Laurence King Publishing.ISBN: 978 1 85669 754 5, s. 12-32. Gullingsrud, A. (2017). Fashion fibers: Designing for sustainability. Bloomsbury Academic. ISBN: 978-1-5013-0664-8. Gwilt, A. (2014). A practical guide to sustainable fashion. Fairchild Books. ISBN: 978-1-3500-6704-2, s.47-51. Hopkins, J. (2009). Basics fashion design 05: Fashion drawing. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940411-15-3. s.78-95. Renfrew, E., & Renfrew, C. (2009). Basics Fashion Design 04: Developing a Collection. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-95-6, s.10-51. Udale, J. (2014b). Textiles and Fashion: Exploring printed textiles, knitwear, embroidery, menswear and womenswear (2. baskı). AVA Publishing. ISBN: 978-2-9404-4768-8, s. 104-133, 156-189.
10	23.04. ULUSAL EGEMENLİK VE ÇOCUK BAYRAMI 26.04. Stüdyo Kritiği 9 │Range Plan 27.04. Telafi Dersi: Range Plan (devam)	Hopkins, J. (2009). Basics fashion design 05: Fashion drawing. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940411-15-3, s. 78-95. Renfrew, E., & Renfrew, C. (2009). Basics Fashion Design 04: Developing a Collection. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-95-6, s.138-159.
11	30.04. Range Plan (devam) 03.05. Stüdyo Kritiği 10 │ Görünüm 1 - Ürün Geliştirme 04.05. Telafi Dersi: Görünüm 1 - Ürün Geliştirme (devam)	Udale, J. (2014b). Textiles and Fashion: Exploring printed textiles, knitwear, embroidery, menswear and womenswear (2.baskı). AVA Publishing. ISBN: 978-2-9404-4768-8, s. 156-189. Rissanen, T., & McQuillan, H. (2018). Zero waste fashion design. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4725-8198-3.
12	07-10.05. Görünüm 1- Ürün Geliştirme (devam)	Udale, J. (2014b). Textiles and Fashion: Exploring printed textiles, knitwear, embroidery, menswear and womenswear (2. baskı). AVA Publishing. ISBN: 978-2-9404-4768-8, s. 156-189. Rissanen, T., & McQuillan, H. (2018). Zero waste fashion design. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4725-8198-3.
13	14-17.05. Stüdyo Kritiği 11 │ Görünüm 2 - Ürün Geliştirme	Udale, J. (2014b). Textiles and Fashion: Exploring printed textiles, knitwear, embroidery, menswear and womenswear (2. baskı). AVA Publishing. ISBN: 978-2-9404-4768-8, s. 156-189. Rissanen, T., & McQuillan, H. (2018). Zero waste fashion design. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4725-8198-3.
14	21-24.05. Görünüm 2 - Ürün Geliştirme (devam)	Udale, J. (2014b). Textiles and Fashion: Exploring printed textiles, knitwear, embroidery, menswear and womenswear (2. baskı). AVA Publishing. ISBN: 978-2-9404-4768-8, s. 156-189. Rissanen, T., & McQuillan, H. (2018). Zero waste fashion design. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4725-8198-3.
15	28.05. Stüdyo Kritiği 12 │Jüri Öncesi Değerlendirme 31.05. Koleksiyon Sunumu ve İletişimi: Sunum Panosu + Styling + Fotoğraf Çekimi
16	Dönemin gözden geçirilmesi/ FİNAL JÜRİ SUNUMU

Ders Kitabı

Ders için gerekli bir ders kitabı bulunmamaktadır.

Önerilen Okumalar/Materyaller

Buckley, C., & McAssey, J. (2011). Basics Fashion Design 08: Styling. AVA Publishing. ISBN: 978-2940411399.

Farley, G. K., Farley, J., & Hill, C. (2014). Sustainable fashion: Past, present and future. Berg. ISBN: 978-0-8578-5185-7.

Fischer, A. (2008). Basics Fashion Design 03: Construction. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-75-8.

Fletcher, K. (2012). Fashion and Sustainability: Design for Change. London, England: Laurence King Publishing.ISBN: 978 1 85669 754 5.

Gullingsrud, A. (2017). Fashion fibers: Designing for sustainability. Bloomsbury Academic. ISBN: 978-1-5013-0664-8.

Gwilt, A. (2014). A practical guide to sustainable fashion. Fairchild Books. ISBN: 978-1-3500-6704-2.

Gwilt, A., Payne, A., & Ruthschilling, E. A. (Eds.). (2019). Global perspectives on sustainable fashion. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-3500-5813-2.

Hopkins, J. (2009). Basics fashion design 05: Fashion drawing. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940411-15-3.

Iiduka, S. (2021). Sashiko for making & mending: 15 Simple Japanese embroidery projects. Tuttle Publishing. ISBN: 978-0804853859.

Kiisel, K. (2013). Draping: The complete course. Laurence King Publishing. ISBN: 978 1 78067 093 5.

Kipöz, Ş. (2020). Slowness in fashion. Dixi Books Publishing OOD. ISBN: 978-619-7458-23-7.

Kipöz, Ş. (2021). Sürdürülebilir Moda. Yeni İnsan Yayınevi. ISBN: 978-605-5895-67-9.

Mbonu, E. (2014). Fashion Design Research. Laurence King Publishing. ISBN: 978-1-78067-179-6.

Muthu, S. S. (Ed.). (2017). Sustainability in Denim. Woodhead Publishing. ISBN: 9 78-0-08-102043-2.

Paul, R. (Ed.). (2015). Denim: Manufacture, Finishing and Applications. Woodhead Publishing. ISBN: 978-0-85709-843-6.

Renfrew, E., & Renfrew, C. (2009). Basics Fashion Design 04: Developing a Collection. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-95-6.

Rissanen, T., & McQuillan, H. (2018). Zero waste fashion design. Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4725-8198-3.

Sissons, J. (2018). Knitwear: An introduction to contemporary design (2nd ed.). Bloomsbury Visual Arts. ISBN: 978-1-4742-5174-7.

Szkutnicka, B. (2017). Flats: Technical drawing for fashion, second edition: A complete guide. Laurence King. ISBN: 978-1780678375.

Trynka, P., & Marsh, G. (2005). Denim: A visual history of the world’s most legendary fabric (2nd ed.). Aurum Press. ISBN: 1 84513 111 8.

Udale, J. (2008). Basics Fashion Design 02: Textiles and Fashion. AVA Publishing. ISBN: 978-2-940373-64-2.

Udale, J. (2014). Fashion Knitwear. Laurence King Publishing. ISBN: 978-1-78067-343-1.

Udale, J. (2014b). Textiles and Fashion: Exploring printed textiles, knitwear, embroidery, menswear and womenswear (2nd ed.). AVA Publishing. ISBN: 978-2-9404-4768-8.

DEĞERLENDİRME ÖLÇÜTLERİ

Yarıyıl Aktiviteleri	Sayı	Katkı Payı %
Katılım
Laboratuvar / Uygulama
Arazi Çalışması
Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği	12	60
Portfolyo
Ödev
Sunum / Jüri Önünde Sunum	1	25
Proje
Seminer/Çalıştay		-
Sözlü Sınav
Ara Sınav	1	15
Final Sınavı
Toplam

Yarıyıl İçi Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı	14	100
Yarıyıl Sonu Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı
Toplam

AKTS / İŞ YÜKÜ TABLOSU

Yarıyıl Aktiviteleri	Sayı	Süre (Saat)	İş Yükü
Teorik Ders Saati (Sınav haftası dahildir: 16 x teorik ders saati)	16	2	32
Laboratuvar / Uygulama Ders Saati (Sınav haftası dahildir. 16 x uygulama/lab ders saati)	16	6	96
Sınıf Dışı Ders Çalışması	14	3	42
Arazi Çalışması			0
Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği	12	7	84
Portfolyo			0
Ödev			0
Sunum / Jüri Önünde Sunum	1	25	25
Proje			0
Seminer/Çalıştay	-	-	0
Sözlü Sınav			0
Ara Sınavlar	1	21	21
Final Sınavı			0
		Toplam	300

DERSİN ÖĞRENME ÇIKTILARININ PROGRAM YETERLİLİKLERİ İLE İLİŞKİSİ

#	Program Yeterlilikleri / Çıktıları	* Katkı Düzeyi
#	Program Yeterlilikleri / Çıktıları	1	2	3	4	5
1	Bağımsız olarak bir koleksiyonu tasarlar gerçekleştirir.				X
2	Bireysel yada takım olarak tasarım araştırmaları yürütür.				X
3	Geleceğe yönelik profesyonel bir kariyer için girişimcilik ve yönetim becerilerini geliştirir.	X
4	Moda ve tekstil tasarımı alanında edindiği kuramsal bilgileri analiz eder, yorumlar ve uygulamalı çalışmalarında kullanır.		X
5	Meslek alanının, belirli yerel ve bölgesel ihtiyaçlarını analiz eder ve uygular.		X
6	Çağdaş sanat ve tasarım dünyasındaki güncel konular, değişimler ve akımları, tasarım pratiklerine aktarabilecek derecede izler, analiz eder ve multidisipliner bir bakış açısı kazanır.			X
7	Yüksek kalitede moda ürünlerinin üretiminde gerekli olan malzeme, kullanım ve bilgi becerisini endüstrinin beklentileri doğrultusunda uygular.				X
8	Moda ve tekstil tasarımı alanının gerektirdiği düzeyde bilgisayar tabanlı bilişim ve iletişim teknolojilerini kullanır.			X
9	Akademik ve tasarım araştırmalarına analitik ve profesyonel bir yaklaşım geliştirir.		X
10	Moda ve tekstil tasarımı alanında seçtikleri ilgi alanına yönelik olarak, yaşam boyu öğrenme yaklaşımı geliştirir.
11	Bir yabancı dili kullanarak moda ve tekstil tasarımı ile ilgili bilgi toplar ve meslektaşları ile iletişim kurar ("European Language Portfolio Global Scale", Level B1).
12	İkinci yabancı dili orta düzeyde kullanır.
13	İnsanlık tarihi boyunca oluşan bilgi birikimini uzmanlık alanıyla ilişkilendirir.

*1 Lowest, 2 Low, 3 Average, 4 High, 5 Highest

HABER |TÜM HABERLER

Atıksız Moda

İzmir Ekonomi Üniversitesi (İEÜ) Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü öğrencileri, atık denim parçalarına yeniden hayat vererek birbirinden şık ve çevre dostu tasarımlar

Devamı

Sergide, Sürdürülebilirlik ve Doğal Kaynakların Korunmasına Dikkat Çekildi

İzmir Ekonomi Üniversitesi (İEÜ) Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü akademisyenlerinin eserlerinden oluşan ‘Crafted-Nature’ adlı karma sergi, Urla Kent Tarihi ve Arşivi'nde (UKTA)

Devamı

‘Temiz Deri’ Etkinliğinde Sektörün Liderleri Buluştu

İzmir Ekonomi Üniversitesi (İEÜ) Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi ile İzmir Ticaret Odası Deri Konfeksiyon ve Saraciye Grubu, deri üretiminin yaratıcı ve

Devamı

65 Ülke Arasında ‘İzmir Ekonomi’ Gururu

İzmir Ekonomi Üniversitesi (İEÜ) Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü mezunu Mert Serbest (27), dünyanın en prestijli moda yarışmalarından International Talent Support'ta (ITS)

Devamı

Çocukluğuna İndi, Birincilik Geldi

Avrupa’nın en büyük moda fuarlarından IF Wedding Fashion İzmir kapsamında bu yıl 14’üncüsü düzenlenen Gelinlik Tasarım Yarışması’nda, birincilik yine İzmir Ekonomi Üniversitesi’ne

Devamı

Çocukluğuna İndi, Birincilik Geldi

Devamı

Erkek Gömleğinden ‘Ödül’ Çıktı

İzmir Ekonomi Üniversitesi (İEÜ) Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü’nden Doç. Dr. Şölen Kipöz ve bu yıl mezun olan İpek Karatop, ‘Döngüyü Tasarla’

Devamı

Steampunk’ı Modaya Uyarladılar

Temelleri 19’uncu yüzyılda İngiltere’de atılan ve bilim kurgu evrenini ifade eden Steampunk (Buhar Çılgınlığı) akımı, İzmir Ekonomili moda tasarımcılarının ilham kaynağı oldu.

Devamı